สิ่งที่ช่างภาพมืออาชีพกังวลที่สุดคือการเพิ่มขึ้นของเครื่องมือ Generative AI ที่สามารถสร้างภาพใหม่ทั้งหมด
What professional photographers are most concerned about, though, is the rise of AI tools that generate completely new images.
AI มิติใหม่ของการถ่ายรูป หรือทำลายงานสร้างสรรค์
ช่างภาพสมัครเล่นที่ใช้ชื่อว่า “ibreakphotos” ตัดสินใจทำการทดลองกับสมาร์ทโฟน Samsung เมื่อเดือนที่แล้ว เพื่อค้นหาว่าฟีเจอร์ที่เรียกว่า “space zoom” ทำงานอย่างไร
ฟีเจอร์นี้เปิดตัวครั้งแรกในปี 2020 อ้างว่ามีอัตราการซูม 100x และ Samsung ใช้ภาพที่ชัดเจนของดวงจันทร์ในการทำตลาด Ibreakphotos ถ่ายภาพดวงจันทร์ของเขาเอง ซึ่งพร่ามัวและไม่มีรายละเอียด และเฝ้าดูสมาร์ทโฟนของเขาเพิ่มหลุมอุกกาบาตและรายละเอียดอื่นๆ
ซอฟต์แวร์ปัญญาประดิษฐ์ของสมาร์ทโฟนใช้ข้อมูลจาก “การฝึกอบรม” กับรูปภาพอื่นๆ ของดวงจันทร์เพื่อเพิ่มรายละเอียดในส่วนที่ไม่มี
“ภาพดวงจันทร์จาก Samsung นั้นเป็นของปลอม” เขาเขียน ทำให้หลายคนสงสัยว่าภาพที่ผู้คนถ่ายนั้นเป็นของพวกเขาจริง ๆ หรือสามารถอธิบายได้ว่าเป็นภาพถ่ายหรือไม่ ซัมซุงได้ปกป้องเทคโนโลยีดังกล่าว โดยกล่าวว่ามันไม่ได้ “ซ้อนภาพ” และชี้ให้เห็นว่าผู้ใช้สามารถปิดฟังก์ชั่นได้
PHOTOGRAPH: ONFOKUS/GETTY IMAGES
บริษัท Samsung ไม่ได้เป็นเพียงรายเดียวในการแข่งขันเพื่อบรรจุกล้องสมาร์ทโฟนด้วย AI อุปกรณ์ Pixel ของ Google และ iPhone ของ Apple ทำการตลาดฟีเจอร์ดังกล่าวมาตั้งแต่ปี 2559
AI สามารถทำทุกสิ่งที่ช่างภาพเคยทำงาน เช่น ปรับแต่งแสง เบลอพื้นหลัง ปรับตาให้คมชัด โดยที่ผู้ใช้ไม่รู้ตัว
แต่ยังสามารถเปลี่ยนพื้นหลังหรือเพียงแค่ลบผู้คนออกจากภาพทั้งหมด และการถกเถียงเรื่อง AI ไม่ได้จำกัดอยู่แต่เพียงผู้ที่ชื่นชอบงานอดิเรกบนกระดานข้อความเท่านั้น องค์กรวิชาชีพต่าง ๆ ก็กำลังตื่นตระหนกเช่นกัน
ก้าวข้ามเทคโนโลยี
อุตสาหกรรมนี้เต็มไปด้วย AI ตั้งแต่กล้องไปจนถึงซอฟต์แวร์อย่าง Photoshop กล่าวโดย Michael Pritchard จาก Royal Photographic Society of Britain
“ระบบอัตโนมัตินี้ทำให้ขอบเขตระหว่างภาพถ่ายกับงานศิลปะพร่ามัวมากขึ้นเรื่อยๆ” เขาบอกกับเอเอฟพี
ธรรมชาติของ AI นั้นแตกต่างจากนวัตกรรมก่อนหน้านี้ เนื่องจากเทคโนโลยีสามารถเรียนรู้และนำองค์ประกอบใหม่ๆ มาใช้นอกเหนือจากที่บันทึกด้วยฟิล์มหรือเซนเซอร์
สิ่งนี้นำมาซึ่งโอกาส แต่ยังเป็น “ความท้าทายพื้นฐานเกี่ยวกับการกำหนดนิยามใหม่ว่าการถ่ายภาพคืออะไร และภาพถ่ายนั้น ‘จริง’ แค่ไหน” พริทชาร์ดกล่าว
นิค ดันเมอร์ จากสมาคมช่างภาพในสหราชอาณาจักรกล่าวว่า มืออาชีพส่วนใหญ่มักจะใช้ไฟล์ “RAW” ในกล้องดิจิทัลของตน ซึ่งจับภาพโดยผ่านการประมวลผลน้อยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้
แต่การหลีกเลี่ยงเทคโนโลยีนั้นง่ายกว่าสำหรับนักกีฬาสมาร์ทโฟนทั่วไป
Ibreakphotos ซึ่งโพสต์การค้นพบของเขาบน Reddit ชี้ให้เห็นว่าศัพท์แสงทางเทคนิคเกี่ยวกับ AI ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเข้าใจเสมอไป บางทีอาจจงใจให้เป็นเช่นนั้น
“ผมจะไม่พูดว่าผมมีความสุขกับการใช้ AI ในกล้อง แต่ผมโอเคกับมัน ตราบใดที่มีการสื่อสารอย่างชัดเจนว่าท่อประมวลผลแต่ละอันทำอะไร” เขาบอกกับ AFP โดยขอไม่ให้ใช้ชื่อจริงของเขา .
ไม่ใช่ ผลงานสร้างสรรค์ของ’มนุษย์’
สิ่งที่ช่างภาพมืออาชีพกังวลที่สุดคือการเพิ่มขึ้นของเครื่องมือ AI ที่สร้างภาพใหม่ทั้งหมด
ในปีที่ผ่านมา DALL-E 2, Midjourney และ Stable Diffusion ได้รับความนิยมอย่างมากเนื่องจากความสามารถในการสร้างภาพในหลายร้อยสไตล์ด้วยข้อความสั้นๆ
“นี่ไม่ใช่งานที่สร้างสรรค์โดยมนุษย์” Dunmur กล่าว “และในหลายกรณีก็ขึ้นอยู่กับการใช้ชุดข้อมูลการฝึกอบรมของงานที่ไม่มีใบอนุญาต” ประเด็นเหล่านี้ได้นำไปสู่คดีความในศาลในสหรัฐอเมริกาและยุโรปแล้ว
ตามคำกล่าวของพริทชาร์ด เครื่องมือเหล่านี้มีความเสี่ยงที่จะขัดขวางการทำงานของใครก็ตาม “ตั้งแต่ช่างภาพ ไปจนถึงนางแบบ ไปจนถึงนักรีทัชและผู้กำกับศิลป์”
แต่ Jos Avery ช่างภาพมือสมัครเล่นชาวอเมริกันที่เพิ่งหลอกคนนับพันบน Instagram ด้วยการเติมฟีดของเขาด้วยภาพที่น่าทึ่งที่เขาสร้างขึ้นด้วย Midjourney ไม่เห็นด้วย เขากล่าวว่าเส้นแบ่งระหว่าง “งานของเรา” และ “งานของเครื่องมือ” นั้นไม่มีกฎเกณฑ์ใดๆ โดยชี้ให้เห็นว่าภาพ Midjourney ของเขามักจะใช้เวลาหลายชั่วโมงในการสร้าง
แต่มีข้อตกลงกว้างๆ เกี่ยวกับแง่มุมพื้นฐานข้อหนึ่งของข้อถกเถียง นั่นคือ ความเสี่ยงในการถ่ายภาพนั้นไม่มีอยู่จริง
“AI ไม่ได้ทำลาย อาชีพนักถ่ายภาพที่สร้างสรรค์” เอเวอรี่กล่าว
พริทชาร์ดเห็นด้วย โดยสังเกตว่าการถ่ายภาพมีมายาวนานตั้งแต่ดาแกโรไทป์จนถึงยุคดิจิทัล และช่างภาพก็เผชิญกับความท้าทายด้านเทคนิคอยู่เสมอ
กระบวนการดังกล่าวจะดำเนินต่อไปแม้ในโลกที่เต็มไปด้วยภาพที่สร้างโดย AI เขากล่าว
“ช่างภาพจะนำความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นมาสู่ภาพที่ได้ แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ถ่ายภาพโดยตรงก็ตาม” เขากล่าว