พวกเขาร้องเพลง เต้นรำ เป็นนางแบบ แต่ไม่มีอยู่ในชีวิตจริง อินฟลูเอนเซอร์เสมือนจริงกำลังพยายามก้าวออกจาก Metaverse และเข้าสู่ชาร์ตร่วมกับซูเปอร์สตาร์ที่เป็นมนุษย์
They sing, they dance, they model, but they don’t exist in real life – virtual influencers are trying to break out of the metaverse and into the charts.
ป๊อปสตาร์ AI สามารถก้าวออกมามีตัวตนในโลกแห่งความเป็นจริงได้หรือไม่?
พวกเขาร้องเพลง เต้นรำ เป็นนางแบบ แต่ไม่มีอยู่ในชีวิตจริง อินฟลูเอนเซอร์เสมือนจริงกำลังพยายามก้าวออกจาก Metaverse และเข้าสู่ชาร์ตร่วมกับซูเปอร์สตาร์ที่เป็นมนุษย์
ตั้งแต่ Alvin และ The Chipmunks ไปจนถึง Gorillaz และ Hatsune Miku ไปจนถึง Polar วงการเพลงไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับตัวละครเสมือนในฐานะป๊อปสตาร์
เช่นเดียวกับศิลปินมนุษย์หลายๆ คนในปัจจุบัน พวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่ อวอร์ดส์ จัดคอนเสิร์ตในรูปแบบโฮโลแกรม และยังสามารถ “ยกเลิกการแสดง” ได้ด้วย
Noonoouri ตัวละครดิจิทัลที่สร้างโดยนักออกแบบชาวเยอรมัน Joerg Zuber คืออินฟลูเอนเซอร์เสมือนจริงผมสีฟ้า หน้าตุ๊กตา คนล่าสุดที่ทำสถิติใหม่ได้
เธอถูกสร้างขึ้นโดยใช้การจับภาพเคลื่อนไหวและกราฟิกขั้นสูง เธอได้เซ็นสัญญากับ Warner Music ในฐานะศิลปินอวาตาร์คนแรก ได้กระทบไหล่แบบเสมือนจริง กับศิลปินอย่าง Ed Sheeran, Dua Lipa, Cardi B และ Ashnikko ที่หนึ่งในค่ายเพลงที่ใหญ่ที่สุดในอุตสาหกรรม
เสียงร้องของเธอซึ่งส่วนหนึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เครื่องมือปัญญาประดิษฐ์ (AI) ทำให้เธอได้รับการขนานนามว่าเป็น “ป๊อปสตาร์ AI” และในขณะที่ Warner Music กล่าวว่า AI มีบทบาทเพียงเล็กน้อยในการสร้างเสียงร้องของ Noonoouri ปรากฏการณ์นี้ เกิดขึ้นท่ามกลางความกังวลที่เพิ่มขึ้นเกี่ยวกับบทบาทของ AI ในการสร้างเพลง และไม่ว่ามันจะเข้ามาแทนที่ หรือฉ้อโกงศิลปินด้วยการทำซ้ำเสียง สไตล์ หรือภาพลักษณ์ของพวกเขา
Marec Lerche หัวหน้าฝ่ายพัฒนาธุรกิจของ Warner Music Central Europe กล่าวว่า Noonoouri และผลงานดิจิทัลเช่นเธอสามารถให้การทดลองถูกผิด และความยืดหยุ่นกับค่ายเพลงได้มากขึ้น
“คุณสามารถปรากฏตัวในหลายที่พร้อมๆ กัน คุณสามารถเปลี่ยนสไตล์ของเธอได้ในเวลาไม่กี่นาที เราสามารถทำให้ Noonoouri บินได้ ถ้าเราต้องการ เพราะมันให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติสำหรับเธอ” เขากล่าว
“เธอเป็นตัวละครดิจิทัลอยู่แล้ว ดังนั้นจึงมีโอกาสมากกว่าการเป็นศิลปินที่เป็นมนุษย์ในแง่นั้น”
แนวทางด้านดนตรีของ Noonoouri เป็นไปตามแนวทางของ Lil Miquela อินฟลูเอนเซอร์เสมือนจริงชั้นนำ ซึ่งเริ่มปล่อยเพลงครั้งแรกในปี 2017 และได้รับการดูหลายล้านครั้งสำหรับมิวสิกวิดีโอของเธอบน YouTube
ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อกระแสสตรีมมิ่งครองตำแหน่งสูงสุดในอุตสาหกรรมเพลง และศิลปิน เช่น นักเขียนบทและนักแสดงในฮอลลีวูด กำลังต่อสู้เพื่อรายได้ที่มากขึ้น
Musicologist Dr Shara Rambarran นักดนตรีวิทยากล่าวว่า อินฟลูเอนเซอร์เสมือนที่ผันตัวมาเป็นป๊อปสตาร์ ที่เข้ามาร่วมแสดงบนเวที อาจทำให้นักดนตรีในชีวิตจริง รู้สึกไม่มั่นคง “ที่จะแสดงผลงานเพลงของพวกเขาบนเวที และไม่จำเป็นต้องมีการแข่งขันกับการแสดงเสมือนจริงนั้น”
เนื่องจากเป็นการสร้างสรรค์เสมือนจริงเกือบทั้งหมด การเซ็นสัญญาใหม่ของ Warner Music จึงไม่ใช่ศิลปินทั่วไปเช่นเดียวกับนักร้องนำ “vocaloids” เช่น Hatsune Miku ผู้ซึ่งพัฒนาจากซอฟต์แวร์สังเคราะห์เสียงให้เป็นตัวละครที่ร่างไว้อย่างสมบูรณ์ Noonoouri ถูกสร้างขึ้นโดยใช้การผสมผสานของเทคโนโลยีที่แตกต่างกันเพื่อเต้นรำ ร้องเพลง และเดินไปตามรันเวย์
เธอมีผู้ติดตามบนอินสตาแกรมถึง 400,000 คน มีสัญญาการเป็นนางแบบ และมีรูปร่างหน้าตาเหมือนตุ๊กตาที่สามารถปรับแต่งหรือเปลี่ยนแปลงได้ด้วยการคลิกปุ่มเพียงปุ่มเดียว
Mr Zuber ซึ่งทำงานในสตูดิโอออกแบบในมิวนิกกล่าวว่า Noonoouri เป็น “โครงการตลอดชีวิต” สำหรับเขา
เขาและทีมงานทั้ง 5 คนได้เนรมิตมันขึ้นมาเป็นตัวละครที่แต่เดิมสามารถพูดถึงและเน้นย้ำถึงปัญหาของโลกในรูปแบบ 3 มิติที่เหมือนจริง
“เราเริ่มต้นด้วยทรงผม ภาพวาดของผ้า การเคลื่อนไหวและทุกสิ่งทุกอย่าง และฉันก็สวมชุดโมชั่นแคปเจอร์เพื่อเดินตามเธอ… เพื่อกำหนดการเคลื่อนไหว ท่าทางของเธอ และทุกสิ่งทุกอย่าง” เขากล่าว
Mr Zuber เสริมว่าทีมงานตั้งใจที่จะให้ Noonoouri “techie” ดูมีอะไรมากกว่าเสียงของมนุษย์ปกติ ซึ่งหมายถึงการซ้อนทับเสียงร้องพื้นฐานของเขาสำหรับตัวละครด้วยเพลงที่ไพเราะจากนักร้องมืออาชีพ
จากนั้นอัลกอริทึมจะถูกนำมาใช้เพื่อแก้ไขการบันทึกเสียงต้นฉบับของ Noonoouri โดยอัตโนมัติ และช่วยให้ทีมจับคู่ความเร็ว จังหวะ และระดับเสียงของนักร้องได้
การเซ็นสัญญากับวอร์เนอร์ของเธอเกิดขึ้นท่ามกลางความกังวลในวงการเพลงเกี่ยวกับการเพิ่มขึ้นของเทคโนโลยี
ในขณะที่ศิลปินอย่าง Grimes และ David Guetta กล่าวว่าพวกเขากำลังนำเทคโนโลยีดังกล่าวมาทดลองกับการผลิตเพลงของพวกเขา แต่ศิลปินอย่าง Sting และ Ed Sheeran กลับวิพากษ์วิจารณ์การใช้ AI ในขณะเดียวกัน Hozier เพิ่งบอกกับ Newsnight ของ BBC ว่าเขาจะพิจารณาว่า เป็นภัยคุกคามที่เกิดจาก AI ต่ออุตสาหกรรมดนตรี
Jamie Njoku-Goodwin ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของสมาคมอุตสาหกรรม UK Music กล่าวว่าหลายคนในอุตสาหกรรมรู้สึกตื่นเต้นกับโอกาสที่ AI อาจมอบให้กับศิลปินและโปรดิวเซอร์ แต่การค้นหากรอบที่เหมาะสมด้านกฎระเบียบและกฎหมาย เพื่อให้ “สามารถเปิดใช้งานความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ได้ ไม่กัดกร่อนมัน “เป็นกุญแจสำคัญ
“มันเกี่ยวกับการรู้ว่าเนื้อหาใดและข้อมูลใดที่ AI กำลังฝึกอยู่ [และ] เกี่ยวกับการทำให้มั่นใจว่ามีป้ายกำกับที่เพียงพอ เพื่อที่เราจะได้รู้ว่าเพลงนั้นสร้างโดย AI หรือไม่” เขากล่าว
Dr. Shara Rambarran ผู้ศึกษาเกี่ยวกับนักดนตรีเสมือนจริง กล่าวว่า แม้ว่ากระแสของป๊อปสตาร์ทางดิจิทัลไม่น่าจะลดลงในอนาคต แต่ก็ไม่น่าจะแย่งชิงกับศิลปินมนุษย์ที่จับต้องได้ซึ่งติดอันดับชาร์ต
“มันไม่ใช่แนวคิดใหม่เลย พวกมันมีอยู่ในรูปแบบหรือรูปแบบบางอย่างมาโดยตลอด” เธอกล่าว
“แต่มันจะแซงหน้าทุกสิ่งในวงการเพลงหรือเปล่า ฉันไม่คิดอย่างนั้น ฉันคิดว่ามันจะมีที่ว่างสำหรับทุกคน”
“จะต้องมีการสร้างสรรค์นวัตกรรมใหม่ๆ เกิดขึ้นเสมอ ซึ่งเราจะพูดถึง และหากสิ่งนี้ไม่ได้ผล ก็จะมีบางสิ่งมาแทนที่มัน”